Studio Juju 的“讨喜”秘诀是什么？

新加坡设计双人组 Studio Juju 打从其成名作——为意大利品牌 Living Divani 设计的 Rabbit & the Tortoise（龟兔）系列以来，就以“讨喜”风格著称。但何谓“讨喜”？是日式的“可爱”？还是法式的“粉嫩”？又抑或是近期崛起让人又爱又恨的“多巴胺”？

走进他们的作品之前，这些问题就不断地萦绕在脑海中。 而且，更重要的是：“讨喜”真的能被视为一种行之有效的设计手法吗？

龟兔系列的“讨喜”特征，体现在该设计从经典的童话故事中作借鉴，以七张线条流畅，尺寸各异的桌子，营造出充满不同动物和形状的快乐童年时光的氛围。美学上，它们极为“存粹”和“诗意”的视觉性，可说是同时满足了日式、法式、甚至是意大利的极简风格上的需求，从而让业界一见钟情。“这些桌子的视觉感，就带有一种轻盈和情感上的精致度。”工作室创办人黄勇德（Timo Wong）和雷适萍（Priscilla Lui）解释道，

“桌子的蜿蜒形状挑战了人们对桌子类型的既有概念。它们除了拥有充满想象力的形状以及童趣的外观外，也同时因为可提供多样的摆放模式和功能性而能满足不同的环境所需。”

这些桌子，由三毫米激光切割钢板制成台面，并漆上存粹的白色或黑色环氧粉末。其单独安装的管状钢腿也允许该设计可扁平包装。在开发过程中，设计师们在将草图转化为纸质模型时就发现到了一种“新鲜度”。因为桌子可透过“不同的眼光来回应生活区域”，所以它们也就可以为人们的生活带来改变，为空间提供了新的视角。“通过不遵循通常的生活空间类型学，龟兔系列叙述的，就是一种新的语言。”

“讨喜”，

但不只是为 了“讨喜”

相对地，“讨喜”里一共七组的系列家具皆宛如“艺术品”般陈设，透过了聚光灯的投射，展现出其轮廓的每一面。近期Studio Juju在土生华人博物馆（Peranakan Museum）策划的“LIKEABLES”同名个展整体就似乎模糊了艺术和设计之间的界限，设计师们也认同：“作为一个设计工作室，我们不断致力于进行艺术和设计领域的工作。家具摆在低矮的木质表面上，几乎就像是甜点或面包店内的展示，鼓励着观众沿着线性的方式或围着作品来观看。展览的体验最终仍是为了提升‘讨喜’的概念。”

但“讨喜”究竟该如何解析？设计师俩认为，“讨喜”一词其实并没有精确的定义。它的存在也不是二元性的。所以在进行着这一项驻馆计划的时候，他们便回到初心。“因为我们对形式的简单性有一定的偏好，所以便会从新鲜的视角做考量，并以颜色或线条将情感做联系。灵感可来自日常生活、大自然、流行文化或，有时亦由食物决定。”

他们说道， “每个设计的演变虽然都有机，但总是会将温暖、实用与玩味、精致与相关性作结合——这是我们在当初设立工作室时都会考虑的品质。迄今也都没改变。”

他们设计的“光栅”（Raster）系列，就得在中国进行机器修整和加工，然后以平板包装形式运输并在新加坡组装。“因为新加坡是一个小国，制造能力本来就不大。所以就有必要与区域内的制造商建立友好的关系，并调整好期望。”当然，在生产过程“能见度”非常低以及“交货”时间有限的时候，前期作业也就成了极为重要的一环。 “真的完全没有容错的余地！” 他们笑说。

他们解释：“LIKEABLES”这个名字是在整个过程的最后构思出来的，有趣的是，这也是我们日常生活中常用的词。 这个简单的术语，用来描述与事物的积极情感联系，无论类型、风格或任何其他精确的感受如何。 因此，“讨喜”这个名字相当简洁地描述了我们喜欢构思我们的作品的方式，也更清晰地传达我们工作室的探索成果和思考。”

“讨喜”这一系列设计品除了展现出多种材料、多种技术的采用外，也展示了工作室的情感和思维过程。但在“可持续性”理念已成常态的当下，Studio Juju 却没有迈入专研新可持续材料的路径，相反，他们则从消费主义的视角提出了想法：“可持续发展的话题长期以来一直存在于材料和生产等方面，但可持续发展不仅涉及物质问题而已。可持续性还涉及每种产品的使用寿命。因此，喜欢、保管和维修家具，也是可持续发展的一个非常重要的方面。”他们解释道，“‘讨喜’这个展览其实也旨在宣扬有意识消费的观念，希望拥有之物可被珍惜、享受和长期使用。”

下一步是——

更宏观的设计面

在 2010 年创立以来， Studio Juju 的事业曲线就扶摇直上：2011 年因其对当代设计话语的杰出贡献而获选为 Design Miami / Basel 展会的“未来设计师”之一。同年，他们也获得米兰家具展中“卫星展”（SaloneSatellite）的设计报告奖。三年后，他们更是被授予新加坡设计界的最高荣誉：新加坡总统设计奖。显然，在 2012 年推出的“龟兔”系列亦是功臣之一。

随后，他们则“接地气”地为当地的公共空间提供了不少的杰作：2015年，新加坡滨海湾花园（Gardens by the Bay）委托了他们为整个公园设计出“花园长凳”，以八种不同的设计，提供了坚固、舒适、易于维护和安全的公共座椅。而后，他们的首个永久性公共艺术装置“大圆与长高“（The Big Round and The Tall Long）则于 2017 年由新加坡土地运输管理局在新的市中心线淡滨尼（Tampines）地铁站揭幕。

适逢这次展览的举办，他们也悄悄地提到了他们的新“副业”：O Design Office，一个专门承接各类型空间项目的设计工作室。这一新的事业发展一点都不让人感到惊讶。他们称，Studio Juju 多年来已发展出自己的设计语言，并在家具、物品和艺术品的领域中提供了他们去追求个人想法的机会。而新工作室的目的，则是希望在不受任何艺术方向的限制下，尝试不同风格、不同规模和项目管理的空间设计。“从创意上来说，Studio Juju 和 O Design Studio 都会独立发展。然而，两者仍有可能在创意上有所联系。”

可见，“讨喜”的下一步便是将其放大，以塑造出让人愉悦的空间，展现出 Studio Juju 设计风格的宏观面。